從〈夏日晚歌〉的第一個音落下開始，便明白這趟旅行注定會是場美妙的聲音饗宴。
首先最顯著易辨的差異便是柏蒼的vocal， 氣音的延伸、嗓音的共振都相較於原先的CD版本顯得更為清晰立體。但他並未搶走所有光環，整體聲音是相當平衡的。樂器各司其職，各有其定位點， 輕盈地在空氣間震動擺盪，毫不死板，動靜之間的收放也更加細膩圓潤。冠文的吉他自〈夏日晚歌 〉中段開始進入，聲音位置落在中間靠左側的位置，閉上眼彷彿重新看見他在舞台左手邊陶醉彈著吉他的模樣，那是再多的時間更迭都無法取代抹煞的記憶，也是我年少記憶裡永遠的吉他英雄。
〈風車〉與〈OK?〉則是個人覺得在這回remastered 黑膠版本中差異最顯著的曲目，前者的民謠吉他刷奏清脆亮麗，帶來宛如現場演出般的臨場感；後者小提琴的顫音與尾韻之細膩以及鋼琴琴鍵的下沉都是過往所無從體會的，三條聲線完美地交疊纏繞，此曲只能用史詩般的演奏來形容。首次播放完畢時，真的驚訝到全身起雞皮疙瘩，從沒想過竟能在台灣獨立樂團身上聽到此等錄音質地。
倒是原先CD版本最喜愛的兩首歌〈你的蔚藍之海〉與〈瞬間〉並沒有感受到太大的差異，畢竟〈你的蔚藍之海〉本來就是我覺得原始CD版本中錄音最棒的曲目，尾聲的弦樂編排總會讓我聯想起Mansun的《Attack of the Grey Lantern》。而〈瞬間〉這部分，或許是它相較其他曲目而言，歌曲主軸較為明確，因此沒有太大發揮空間。
