I danced myself right out the womb
I was dancing when I was eight
I danced myself into the tomb ...
「20世紀少年」的歌聲隨著男孩的跳躍起伏揭開了電影序幕，追求人生夢想的劇情總能撼動人心，為平淡死板的生活帶來新的悸動，而當電影配樂是自身所熱愛的部份時，這股力道便顯得更加澎湃巨大。成功的故事固然使人激昂、充滿希望，那失敗的故事呢？假如夢想本身並不真的如此美好呢？
Billy是生長於英國北方的礦工小鎮，命運一如《Kes》中的同名男孩，父親與兄長皆以礦工為業，生在小鎮、活在小鎮，死恐怕也在這座小鎮。一座牢籠，從你自母親的子宮陰道溜出後即命定性地囚禁著你。1984年的冬天，礦場的罷工運動正如火如荼抗爭著，父親與兄長加入了反抗陣營，日復一日在街頭上對那些背叛工會的「工賊」咆嘯怒吼。Billy，11歲的男孩，還有點時間能夠無憂無慮，揹著祖傳的拳擊手套去學習11歲「英國」男孩該做的事情：「拳擊」 和 「足球」
命運陰錯陽差地讓Billy 愛上跳舞，拳擊手套暫擺一旁，套上芭蕾舞鞋，旋轉！跳躍！
小鎮上的芭蕾舞老師Wilkinson太太意外發現Billy天賦異稟，身型筆直修長極度適合練習芭蕾，幾經觀察與教導後，Wilkinson太太希望Billy 報考倫敦芭蕾學院，接受正統的舞蹈訓練，有朝一日必能成為一位成功的舞者。而故事從善如流地往它理當拓延伸展的方向走去，Billy 的努力與堅持說服了執拗的父親，邁向成功舞者的寬廣大道。
《Billy Elliot》深刻點出英國下層社會的悲哀與無奈，細緻地描繪出工人階級的生活意識，滿佈感人肺腑、至親至情的橋段：父親為了籌集Billy報考費用，忍痛放棄堅守已久的罷工立場，忘卻旁人奚落揶揄的冷言冷語，放下尊嚴與立場只為換取Billy圓夢的「機會」。Billy 成功了，電影尾聲他成為傑出的舞蹈表演家，跳出一道優美的弧度，這也是電影之所以為電影的原因之一。
所有人的努力與付出，為了一則夢想的實現，是否有其必要用家人一輩子的辛勤與付出換取，私以為這理當是自我實踐追求的一部份，是僅關乎個體追尋生存意義的事，自身的夢想不該成為身旁至親的負擔，即使他們甘之如飴，視之為甜蜜的負荷。再者，自身逃不出小鎮牢籠的束縛，便把所有希望寄託在Billy 身上，年僅11歲的男孩卻需承載超齡的期待，彷彿這個家庭的興敗存亡掌握在他那雙飛躍的舞鞋上，一不小心即可能撞得支離破碎，於他而言恐怕沈重了些。
雖然有些不該出現的負面想法，但這並未減低《Billy Elliot》感動的元素，隨著劇情脈絡的起伏：午夜時分出現的母親幻影與其所留下的手信、Billy與鄰居男孩Michael戰勝世俗性別價值的真摯友誼、Billy 回答主考官為何喜愛跳舞的經典台詞，情緒同樣在這些橋段受到波盪，淚水流淌的程度超乎預期。只是碰巧最近思考著個人夢想實現與追求的問題，恰好劇中的情節非我所認同的方式而已。心中還是堅定地以為，夢想的追尋是自身的事情，不該連累他人犧牲奉獻以達成一己之夢。
PS.整部電影以glam rock先驅樂團T. Rex 的歌曲為主軸，中途勞工抗議場景穿插The Clash的經典名曲〈London Calling〉，完美體現劇情設定下的時代脈動，配樂選用之精妙著實為整部電影大大加分！
Billy Elliot - I Love To Boogie (T-Rex)
