Manic Sheep - Manic Sheep

首次聽Manic Sheep現場演出，便對亮眼的吉他旋律留下深刻印象，他們彈奏出的是，頭次聽聞便會默記於心的耳蟲級旋律，彷彿宣告著，悅耳清新的旋律不再是Indie Pop歌手們的專利。

去年年底發行的這張同名專輯《Manic Sheep》，可說是去年獨立樂團中錄音品質最棒的出版品。吉他時而明亮透明、時而失控狂躁，聲音有著明顯的音場縱深，三組樂器各司其職、流暢切換主從身分等等表現，皆讓人驚艷這竟是樂團的初試啼聲。此外Manic Sheep另一個令我驚豔的點是該團歌詞與樂曲的契合度非常優秀，因而在主唱音域並未特別寬廣、中英文歌詞夾雜更換的前提下，樂曲仍像是一艘平穩行駛的船順流而下，整張專輯聽來十分順暢。

 〈Boring Love Should Be Ended at a Raining Night〉的吉他一現聲便讓人回想起〈方向感〉與〈科學怪人的玫瑰〉的美好時刻。〈You Lie, You Choke the Rules We Trust〉與〈I Won't Let You Go〉像極了白目、Go Chic的拿手曲風；〈Your Affection〉出場的Bass旋律與DCFC的〈I Will Possess Your Heart〉雷同得超出合理範圍，主歌部分則是全然的Franz Ferdinand；〈Broken〉輕柔的旋律，則讓我回味首次聽到〈有風的雨季〉(《少年ㄞ國》)時的懵懂悸動；〈Rush City〉帶有濃濃的The Raveonettes 氣味；〈Sick Lover〉與〈Shut Me Back Into My Cage〉除了曲子動聽之外，這兩首的歌詞也都寫得極好，非常喜歡「電腦屏幕桌上水杯 一起變成了碎片」這句。

而關於主唱唱功這件事，舉凡Shoegaze元老始祖Ride、The Jesus and Mary Chain到Slowdive、The Chapterhouse，再到The Raveonettes，其所呈現的皆是迷濛模糊、曖昧不明的vocal聲線。因而主唱的音域寬廣與否，原就不是Shoegaze樂團需要在乎的，軟語呢喃的平舖直述本就是90年代以來Shoegaze門派的正宗顯學，如何讓vocal聲線在噪音充斥的樂海中流暢過渡、不顯突兀，才是Shoegaze最至關重要的事。

再者，整張專輯比較接近punk曲風的歌曲僅有兩首，故我個人會將Manic Sheep定義為一組Shoegaze、Dream Pop樂隊，與其雞蛋裡挑骨頭地說這兩首歌的唱腔有待加強改進，倒不如放寬心地享受欣賞他們做得極為成熟、完整的其他八首作品。