四分衛 《世界World》

1999年由角頭唱片發行成軍以來的首張專輯《起來393B1》(393B1為當時四分衛練團室的門牌號碼)，這支長期在台灣搖滾樂界裡奮鬥生存至今已整整經歷十多個年頭，回顧他們成團歷史，幾乎可以視為現下台灣搖滾音樂場景的縮影。《起來393B1》將他們帶上金曲獎的舞台，「五四」運動刷奏出鏗鏘有力的吉他聲，但一切仍舊宛如過眼雲煙般煙消雲散，「樂團的時代」也如同一再跳票的選舉語言，沒有趕在20世紀結束前來臨。

2001年9月加入主流唱片界的動能音樂公司，發行第二張專輯《Deep Blue》。這一張專輯可說是將四分衛推向音樂生涯的階段性顛峰，有別於首張專輯粗獷奔放與不假修飾，《Deep Blue》帶來的是更為成熟扎實的錄音水準，處處滿溢酣暢淋漓的吉他solo，主唱阿山譜寫歌曲的旋律性與詞曲契合度也在這個時期臻於完美，將Led Zepplin、The Doors、Guns N' Roses等重金屬搖滾在青年時期灑下的種子轉化成獨樹一格的搖滾類型。取自The Doors傳記電影之中一句經典台詞而成的〈Lizard King〉也無疑是整張專輯最令人血脈噴張的硬式搖滾歌曲，而〈十月病〉則藉著阿山獨特的意識流詩句描繪人生路口的迷惘與徬徨。

雖然擁有極為成功的前兩張專輯，但一如國內外所有的樂團，他們試圖在第三張專輯嘗試如Rap、Disco、Funk等新的樂風與風格，但卻很不幸地重重跌了一跤，加上團員更迭，此時的四分衛經歷接近兩年的陣痛期，發行RGB三色單曲後明顯感受到他們重回獨立廠牌後，再度躍起的生命力，眾所期盼的新專輯《W》也帶來了如〈達利〉、〈再十年以後〉、〈焦糖瑪奇朵〉等不負樂迷期待的單曲，但卻無法忽視專輯整體性的頭重腳輕，《W》只能說明四分衛站回他們熟悉的位置，但阿山的詞曲創作能力遭遇瓶頸也是很難忽視的事實。

2008年9月發行的新專輯《世界World》，試圖從傳統的三件式樂團作為突破的途徑，加入三位管樂手使得整體的聲音密度與質量更顯提升，專輯的開頭曲〈愛情夾在麵包裡〉便是極好的代表性作品，和〈焦糖瑪奇朵〉同樣俏皮活潑的編曲與逗趣生動的詞句，輕易地拋開一天積累的沈重壓力。〈似曾相識〉與〈我寫不出像樣的情歌〉卻都是「像樣」的四分衛式ballad情歌，虎神的吉他依舊精準地載送著深深濃情，讓人找回一些〈羽毛〉與〈睡美人〉在《起來》裡的曼妙姿態。

〈熊貓俱樂部〉讓人回想起聽著〈吸血鬼〉與〈項鍊〉的時光，那熟悉的Hard Rock吉他刷扣，緊簇密集的鼓點鋪陳出焦躁難耐的躁鬱感，彷彿回到充滿憤怒的年輕歲月，他們大聲唱著種種對人生不滿的嘶吼。此外還有充滿Funk風情，讓人忍不住想輕輕擺動身軀的〈琥珀〉，以及大膽使用管樂與Bass作為基調的〈Ghost〉。

而最後一首歌，同時也是所有人提起四分衛第一時間會脫口而出的歌曲 — 〈起來〉。

也許每個人都想回到過去曾經美好的時光，但歷史的河流不曾駐足停留，曾經燦爛奔放的年代，如今只能藉著某些媒介去懷念綻放光芒的生命火花。《世界World》的四分衛確實讓我嗅到重返榮耀的氣味，整張專輯的流暢程度足以媲美前兩張專輯，而新的呈現方式也帶來更多活力與新鮮感，以及前所未見的飽滿豐沛聆聽感受。

玩團，要玩到什麼時候？
心電圖表的曲線上下起伏隨意心跳無盡延伸，當線條變成一直線時，我就不玩了。
依舊記得被這句話深刻碰撞的那個夏天。