我們不要傷心了

聽著這首歌，過往的回憶如潰堤浪濤般蜂擁而至。

它讓人想起靈魂還未被搖滾音樂侵犯前的純淨，想起那帶著美好旋律的九零年代，嘴裡哼著的，就是這些流行卻不落俗套且讓人雋永懷念的樂句。

那時的我們對於這個世界充滿了希望與期待，盲目且近乎愚昧地相信自己是師長們口中所說的(或者說是羅大佑所寫下的)「未來主人翁」，以為只要靠著不斷地刻苦努力就能闖出屬於我們的一片天地，不知天高地厚地傲視那些庸俗的大人們，我們就像是村上龍筆下、小說《69》裡的主角矢崎，信奉「讓想像力掌權」這句反教條式的格言，嘗試各式各樣的行動來破壞單調乏味的重複性生活。

然而，就在我們仍舊歡快的那一瞬間，它索命式地找上門來，無從躲避也無力逃脫，無預警性的天搖地動，體會到命運的無情弄人，在話筒的一頭啞然失語，內心惶恐交雜著軀體的顫抖，想要大聲哭嚎卻因為無法在記憶裡找出適當對應的行為而中止，彷彿大腦和理性都傳達著「現在應該要放聲痛哭」的訊息，但五官卻僵直得像是所在空間的時間與空氣分子都因為那巨大的哀傷而凝滯了。

「你很無力」這樣的聲音不斷地在耳畔盤旋，幾乎像侵襲竄入每一吋肌膚與血液式的成為主流聲響，那些比武較量、炫耀賣弄一步一步侵蝕最初喜愛音樂的感動與熱忱，厭倦了封閉式的同儕意識，厭倦了那些將搖滾樂、電影、小說奉為人生圭臬卻對這個社會漠不關心的世代。一次又一次地在以為找到出口的當下陷入另一次的迷惘，像是在巨大宛若迷宮的街道中小心翼翼行走的男孩，只企盼能趕緊回到父母的懷抱，然而卻抵不住懦弱孤單突然的奇襲，無助地蹲坐在人行道旁放聲大哭。

「抓住飄散在日常生活中的旋律而創作的歌曲」，萬芳的歌曲總給我這樣的感覺，並未在生命的過程中盤據太多的重量與空間，然而總是會在一個巧合機緣重疊的瞬間深深撼動著理性與感官，在無法用言語救贖自我的瞬息溫暖大地，讓眼裡的景象不再是單一乏味且令人心生畏懼的冰冷嚴峻。